Art Deco grįžta ir garsiau nei bet kada anksčiau. Subtilu? Kažin..
Jeigu nieko apie jį negirdėjote. Ši dizaino tendencija čia sužibės – tiesiogine prasme.
Art Deco negrįžo staiga, bet atrodo, kad jis yra visur vienu metu. Kodėl? Vieni sako, kad tai atsakas į minimalizmo perdegimą (ar Art Deco yra senovinė prabanga?), kiti mano, kad ši tendencija atitinka tipišką mados ciklą – kas kelerius metus iš naujo atrasti save. Kad ir kokia būtų priežastis, jis yra „TikTok“ puslapiuose „For You“, o tai reiškia, kad jei jo dar nėra jūsų svetainėje, gali būti netrukus. Žemiau pateikiama trumpa istorija, kelios svarbios nuorodos ir keli Art Deco elementai, kuriuos galite pabandyti pritaikyti savo erdvėse.
Iš kur kilo Art Deco stilius?
Art Deco įsišaknijo meno judėjimuose, atsiradusiuose XX a. sandūros Europoje – dadaizme, futurizme, kubizme – ir dizaino bei architektūros mokyklose – nuo Art Nouveau iki Bauhaus; įtakos turėjo Le Corbusier, Ludwig Mies van der Rohe ir Hilyard Robinson.
Ir dabar jis sugrįžo. Šiandien Art Deco nebekelia tokio gaivaus jaudulio kaip anksčiau, bet tai ir nėra nostalgijos žaismas. Deco sukuria prabangų, bet patogų gyvenimą; čia yra šiltas ir neabejotinai bohemiškas būvis. Tačiau būtina investuoti ne tik į medžiagas, bet ir išmokti jas panaudoti.
Kaip ir paveikslai bei dekoratyvinis menas, kurie galiausiai padėjo apibrėžti šį stilių, Deco architektūra užkerta kelią epochos siekiui siekti mašinų amžiaus modernumo (atkreipkite dėmesį, kad tai taip pat buvo „riaumojantis trečiasis dešimtmetis“ ir džiazo amžius; savo vaidmenį atliko ir Draudimai). Pasak „Britannica“, „būdingi stiliaus bruožai atspindėjo susižavėjimą mašinų modernumu ir mašinomis pagamintų objektų būdingomis dizaino savybėmis“.
Tai buvo, jei ne visiškas praeityje populiarių įmantrių, baroko stilių atmetimas, tai beveik toks pat: „Deco“ buvo estetika, atspindinti automobilius, lėktuvus, radijo imtuvus, elegantiškas mašinas ir gamyklas, keičiančias žmonių gyvenimus. Iš esmės tai galima suprasti kaip optimistišką ateities priėmimą, o ne abstrakčiai, kaip Amerikos futurizmas šeštajame ir septintajame dešimtmečiuose, kai branduolinio karo grėsmė suteikė menui ir dizainui baimės atspalvį, kuris padėjo įtvirtinti kultūrinę obsesiją skraidančiais automobiliais ir „Jetsons“ stiliaus automatizavimu. „Art Deco“ buvo suderintas su jau atėjusia ateitimi. „Man jokių senų daiktų!“ – yra pasakęs garsusis „Chrysler“ pastato architektas ir dizaineris Williamas Van Alenas. „Jokių žvėriškų arkų, kolonų ir karnizų kopijavimo! Aš esu pradininkas! „Avanti!“
Tada prasidėjo Didžioji depresija, kuri faktiškai sustabdė dangoraižių maniją ir prabangias detales, kurios tapo Art Deco stiliumi. „Chrysler“ pastatas buvo atidarytas 1930 m. gegužę, maždaug septynis mėnesius po 1929 m. krizės, garsųjį ketvirtadienį spalio pabaigoje. Ir kaip žinome, kai prasideda recesija, pirmiausia išnyksta prabangios architektūrinės detalės, kurios suteikia žavesio – ir kainuoja dėl to.
Koks laikotarpis yra Art Deco?
Nors Art Deco stilius išplito plačiai, pradinis jo klestėjimo laikotarpis buvo gana trumpas. Pavadinimas Art Deco kilo iš 1925 m. Prancūzijoje vykusios mugės „Exposition international des arts décoratifs et industriels modernes“, sutrumpinto iki Art Deco arba tiesiog Deco. Dauguma jo spektro pabaigos apibūdina 1919 ir 1939 metus tarpukariu.
Kas daro jį Art Deco stiliaus?
Šiuolaikinėse Art Deco apraiškose jis apibūdinamas simetriškais kontrastingų spalvų raštais, geometrinėmis formomis ir ryškiomis linijomis. Beveik visada blizgus chromas arba metalas pabrėžia paletę, kuri, nors ir ryški, dažniausiai yra prislopinta; juodi kontūrai suteikia formą rudoms, raudonoms, samanų spalvoms. Įsivaizduokite susikertančius eglutės raštus, arkos formos povo formos vėduokles, saulės blyksnius ir stilizuotas figūras. Auksas beveik visada yra ryškus.
Paprašyti apibūdinti Art Deco stilių, daugelis griebiasi tokių žodžių kaip „glamūringas“, „ekstravagantiškas“ ir „drąsus“. Paklauskite istorikų ir jie jums pasakys, kad nėra vieno apibrėžimo. Kai Johnas Malkovichius 1994 m. BBC skirtame 10 minučių trukmės trumpametražiame dokumentiniame filme aprašė Chrysler pastatą, vieną garsiausių pasaulyje Art Deco architektūros pavyzdžių, jis pavartojo žodį „ekscentriškas“: „Jis toks beprotiškas ir energingas savo įgyvendinimu, toks kvapą gniaužiantis savo vizija, toks genialiai ekscentriškas.“
„Deco“ stiliaus dramatizmas taip pat atsiskleidžia detalėse, tokiose kaip lipdiniai, intarsijos ir grindų ar sienų raštai. Ir dažnai visa tai vienu metu. Niujorko dizaineris Stevenas Gambrelis kartu su Čikagos architektu Phillipu Liederbachu norėjo, kad šių 1929 m. statytų „Art Deco“ stiliaus namų Čikagoje interjeras įkūnytų „Čikagos dvasią: ką iš tikrųjų reiškia būti Čikagoje“, – žurnalui „ELLE DECOR“ sakė Gambrelis. „Stengėmės semtis įkvėpimo iš praeities, kurdami unikalų žodyną.“ Unikalus žodynas, kaip matyti čia, semiasi įkvėpimo iš „Deco“, naudojant intarsijas, kurios atspindi sodrią, dviejų atspalvių raudoną spalvą plieno pilkos fone, leisdamos šešėliams sukurti linijas, kurios pagilina erdvės toninę intrigą.
Taigi, prieš pradedant eksperimentuoti, pravartu turėti omenyje keletą pavyzdžių. Pradėkite nuo Tamaros de Lempickos paveikslų, kurių ryškiai kontūruotos figūros, pavaizduotos prabangiuose, spindinčiais audiniais, perteiktais ryškiomis spalvomis, sukuria nuotaikingą ir toniškai niūrų puotą.
Šaltiniai:
https://www.elledecor.com/design-decorate/trends/a64555133/art-deco-design-trend-2025/
